江姐故事震撼再现 地方风韵醉人心旌 贵州花灯戏《红梅赞》在汉精彩上演
5月19日晚，第三届全国戏曲（南方片）会演参演剧目、由贵州省花灯剧院创作演出的贵州花灯戏《红梅赞》在洪山礼堂精彩上演。
移植自经典歌剧《江姐》，融合贵州地方戏曲艺术与经典红色故事题材的这部大戏，以脍炙人口的故事、地方特色浓郁的唱腔、大气恢弘的音乐，为武汉观众展现了贵州花灯戏在发展创新中呈现出的深厚魅力。
贵州花灯戏，是贵州和云南的主要地方剧种，充满浓郁的乡土气息和民族特色，2011年列入国家级非物质文化遗产。
《红梅赞》由贵州省花灯剧院于2019年移植改编自闫肃先生编剧的歌剧《江姐》，讲述了1948年，江姐带着省委重要指示离别国民党反动派统治下的重庆山城奔赴川北，途中惊悉丈夫彭松涛牺牲的噩耗，江姐抑制悲痛，直上华蓥山，率领游击队展开武装斗争的故事。后由于叛徒甫志高的出卖，江姐不幸被捕，与特务头子沈养斋斗智斗勇，痛诉敌人，最后在重庆解放前夕，在渣滓洞集中营慷慨就义，壮烈牺牲……
2019年首演以来，《红梅赞》好评不断，曾入选庆祝建党百年优秀舞台艺术作品晋京展演剧目，登上北京全国地方戏演出中心、中国国家大剧院等，得到专家充分肯定。专家认为，该剧是一部壮丽的革命史诗，也是一部别开生面的党史教材，更是一台国家级非物质文化遗产贵州花灯戏佳作。
演出现场，大幕拉开，随着报童“卖报、卖报！”的吆喝声响起，贵州花灯音乐慷慨激昂，演员们倾情投入，一幅幅牵动人心的故事场景呈现于舞台之上。
演出中，饰演江姐的梅花奖得主、著名表演艺术家邵志庆，以其数十年舞台积淀的深厚艺术功力，将声腔、表演、身段等融会贯通，并融入话剧、影视剧的表演方式，通过细微的处理、细腻的表演、精湛的唱腔，将江姐不畏敌人、勇于斗争的革命精神展现得淋漓尽致。其演唱时而清隽秀雅、深情委婉，时而如泣如诉、肝肠寸断，时而豪迈坚定、激情澎湃……带领观众走进江姐那丰富感人的内心世界。其他剧中人物如双枪老太婆、特务头子沈养斋等，也都个性鲜明，将故事演绎得精彩鲜活。
该剧的音乐和唱腔，也极具地方韵味和创新风貌。整台戏“用地方腔唱中华韵”，剧中很多唱段就来自“梅花”“踩新台”等贵州花灯戏音乐，风味浓郁，流畅优美。尤其《红梅赞》一段，以花灯戏经典唱腔“梅花”为基础，巧妙衔接原版歌剧中群众十分熟悉的经典旋律，让人耳目一新又倍感亲切。同时，由中国十佳民族乐团之一的贵州省民族乐团担纲的伴奏，配器演奏富于交响化，音乐磅礴大气，层次丰富，张力十足，很好地渲染了剧中的故事场景和人物情绪，颇具艺术震撼力。
整场演出热烈，场下观众不时报以喝彩与掌声。演出结束时，全场更是掌声雷动。
“太震撼了！今晚看了贵州花灯戏，真点相见恨晚的感觉。”武昌观众陆先生表示，贵州花灯戏让人十分惊喜，没想到这个小剧种可以演出这么大气磅礴的大戏，艺术上也达到了很高水准，十分难得。
戏迷龙女士认为，该剧充分使用了舞台艺术的视觉、听觉手段，思想性、艺术性、观赏性都很强。
来自武汉理工大学、中南民大等高校的师生们代表们，当晚集体前来观演。“《红梅赞》中江姐的伟大精神让我们很受感染，同时充分领略了祖国地方戏曲艺术的绚烂多彩和深厚魅力。”来自武汉理工大学的李同学说。
第一次观看贵州花灯戏的武汉市民林辉先生表示：“整场演出非常棒，将原著的精神与贵州花灯戏结合得非常好，演员的艺术水平非常高，很有地方剧种特色。”
老家在贵州、现在汉工作的白先生专门前来观看家乡戏，演出中他多次热泪盈眶：“看到这么精彩大气、乡韵十足的家乡戏，十分激动。《红梅赞》把我们贵州特色剧种带到全国舞台，太了不起了。”
