全球150余件插画云集，尽展艺术家对世界的独特诠释

插画艺术展1.jpg" src="/storage/article/image/202401/30652c26983b54b963978b8b4028ce16.jpg" alt="上海国际插画艺术展1.jpg" data-size="85120">

  位于福州路上海书城七楼的上海插画艺术中心正在上演一场缤纷、多元、想象力爆棚的视觉佳宴——《第二届上海国际插画艺术展——清醒梦》。这不仅是一场展览，更是一场艺术灵感的碰撞与交汇，集结来自全世界十几位插画艺术家的150余件原作、手稿和装置作品，同时展示了2022世界插画大赛（WIA）的43件获奖作品的视频讲解，包含广告、出版、商业插画、儿童插画、产品及包装、科技、特定项目等。

  阿毛毛Amomo、咕咚、九个妖（李清月）、老墨 laomo、Liisa Kallio、Linnéa Teljas Puranen、谜瑚、Olivia Holden、Pablo Luebert、Jenni & Jukka Studio、孙艺菲、Terhi Ekebom Ville Savimaa 伊安（吴艳萍）、老老老鱼等知名参展者的插画艺术作品，无不以各自独特的创意勾勒出插画的奇妙画卷。每一件作品都是艺术家们对世界的独特诠释，从梦幻的幻想故事到对当代社会的深刻思考，透过反复出现的元素、寻常事物的不同寻常并置，以及对时间和空间的视觉叙事，创构出尚未被发现的空间景观。

  被蚊子叮的大包、挤破了的痘痘、手臂上扎的针……插画师咕咚带来的《痛》系列插画，通过视觉手法生动表达了“痛”这一感觉。在当今心理体验变得越来越便利的同时，身体感知却日益减少，触觉经历正在逐渐被视觉所取代，咕咚以插画巧妙传递了触觉与视觉共同存在的“痛”感体验。

  以蓝色为基调的《无题》系列，出现了大大小小的海洋动物。这组画来自现居斯德哥尔摩的插画师、动画师和艺术总监Linnéa Teljas Puranen。画面透出北欧的纯净感，有时却又让人感觉有些似中国的青花瓷图案。

  《森林里的漫游》系列，是艺术家伊安想象中的森林。只见画中植物生长茂盛，它们既像陆地植物，也像海底生物，有些甚至还能发光，就像某些水母或者蘑菇，用脉冲信号彼此交流，连成一个整体。伊安通过城市化历程和童年回忆，以绘画表达对变迁的观察。作品传达深刻情感，描绘隐秘存在的故事和想象，呈现生命与记忆的深刻联系。

  现居住在英国兰开夏郡的插画师Olivia holden，有过学习时装和纺织品设计专业的经历，擅长运用混合媒体，创造出富有层次感的作品。此次她展出的一系列作品，俨然儿时经历与今时孩童场景的交融，也独具创意地结合手工纹理，通过各种印刷技术巧妙拼贴，为插画赋予引人入胜的表面图案。

  创作《冬》系列的老墨，是一位生在东北、长于南方的插画师。这组作品由数码板绘而成，很有质朴的国风，灵感就来自她的家乡，大雪纷飞的东北。因为时常想念家乡的雪,老墨于是把这份情感藏在画面里，弥补着归属感的缺失。

  此次展出的众多作品各美其美、美美与共，让人们充分感受插画艺术的魅力。展览将持续至3月31日，展览期间还将举办讲座、创作分享会、亲子工作坊等一系列精彩纷呈的同期活动，让参观者在欣赏艺术作品的同时，也能深入了解插画创作背后的故事和创作过程。