聚焦摄影艺术“黄金三十年”，蓬皮杜中心摄影类馆藏首度大规模在华展出

  11月8日，西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目将推出重量级年度特展“另辟前卫：摄影1970-2000”，首次在中国大规模呈现蓬皮杜中心的摄影类馆藏。展览聚焦摄影艺术的“黄金三十年”，通过10个篇章集中展示30余位先锋派艺术家的近200件作品，串联起摄影如何从“记录艺术”到“成为艺术”的过程。

  西岸美术馆方面介绍，二十世纪上半叶，先锋摄影师们开始探索摄影中的审美。但直到20世纪70年代，摄影才得以跻身艺术领域，并开始步入美术馆，成为与绘画、雕塑同等重要的艺术表现形式。此次展览从“不同技术、社会和文化背景下，相机能为人们呈现什么”这一提问出发，追溯摄影如何从单纯的快照式记录，一步步走向具有多种表现力的图像表达方式。

杰夫·沃尔，《为女性而作的图像》，1979年，西巴克罗姆彩色印相

  展览呈现的为期30年的时间线以“新视野”开篇，讲述战后世界范围内全新的“生命意识”。接着，通过“镜头下的艺术”“对工具的质疑”“对社会性图像的质疑”“肖像的转变”等篇章，讲述新一代艺术家如何将摄影作为探寻物质世界的一种新工具、新方法，呈现摄影对流行文化、戏剧、艺术史产生的影响。展览作品聚焦肖像、社会议题、全球化等世界各地共通的主题，展现摄影艺术的丰富内涵，并以“今天的摄影”为最终章，延续观众对摄影艺术的无限畅想。

  本次展览由蓬皮杜中心策展人弗洛里安·埃布纳和马蒂亚斯·费勒联合策展，观众将打开一部鲜活的摄影艺术“编年史”。

  两位策展人选取的艺术家包括有着“现代工业摄影先驱”之称的贝歇夫妇（Bernd Becher & Hilla Becher）、有“现代摄影先驱”之称的曼·雷（Man Ray）、被誉为“概念艺术教父”的约翰·巴尔代萨里（John Baldessari）、“自拍女王”辛迪·舍曼（Cindy Sherman）、被称为“现代生活的绘画者”的杰夫·沃尔（Jeff Wall）、有“建筑与空间的意象主义者”之称的坎迪达·霍费尔（Candida Höfer）、有“当代摄影第一人”美育的安德烈·古斯基（Andreas Gursky）、首位以摄影斩获“透纳奖”的摄影师沃尔夫冈·提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）等，通过他们的作品为观众呈现达达主义、新客观主义、概念艺术等当代艺术的前卫流派。

安德烈·古斯基，《99美分》，1999年，彩色合剂冲印

  作为国内首个聚焦摄影发展黄金三十年的专题展，“另辟前卫：摄影1970-2000”还引入了中国艺术家的视角。荣荣、宋永平、罗永进、洪浩、翁奋、杨泳梁等中国当代艺术家的代表作将融入每一个展览篇章，与不同时代、国籍和文化背景的艺术家通过作品形成跨越时间和空间的对话。

  值得一提的是，此次展览除了摄影作品之外，还将通过摄影呈现绘画、行为艺术、影像、雕塑、装置等不同的艺术表达媒介，让国内观众更充分地体验一幅“现代全球生活图景”。

  如，金石声于1932年拍摄的肖像作品《罗敦司德镜头下的自拍像》就将与50年后杰夫·沃尔的自拍像名作《女人像》在西岸美术馆共同展出；宋永平与帕特里克·费格博姆的家庭肖像将并列展示，中外不同家庭的人际关系、个体身份和历经的时代变迁将在美术馆的空间内形成对照。

  与此同时，西岸美术馆作为国内首个系统开展国际合作的美术馆机构，将与法国蓬皮杜中心持续探索文化交流互鉴的新模式。本次摄影大展期间，美术馆将推出多场主题活动及公共文教项目，为上海建设国际文化大都市集聚更多活力。