透过画中仙 看尽凡间客
正在天津博物馆展出的“桃源何处——馆藏仇英《桃源仙境图》特展”上，镇馆之宝、明代画家仇英的代表作《桃源仙境图》备受瞩目。其从创作至今已经500多年，堪称明代绘画史上的巅峰之作。画家将古朴自在的向往注入山水画中，可谓“透过画中仙，看尽凡间客”，为观者绘出一派隐居之乐。
仇英运用纯熟技法，巨细靡遗地勾画出世外桃源般的绮丽景象：山体用石青、石绿大面积勾廓晕染，赋色既浓烈大胆又清雅脱俗；淡墨细笔勾描云气，亭台楼阁界画精微；人物衣纹线条匀劲流畅，刻画生动传神。其绘画风格出自宋代的赵伯驹，体现出作为职业画家的仇英对于吴门文人画图式、旨趣的谙熟。
天津博物馆副馆长、天津美术馆馆长马驰介绍，这幅《桃源仙境图》是全国博物馆级藏品中明代绘画的佼佼者，它将工笔重彩推向了明代绘画的高峰。“工笔画需要提前作稿，正所谓九朽一罢。重彩颜色鲜艳，用到的矿物质颜料都是从矿石里研磨而成的，时间久了也不会变色，从而把我们中国古代绘画的灿烂、蓬荜生辉的艺术感觉抒发出来。”
画作款署“仇英实父为怀云先生制”，仇英字实父，怀云先生即苏州藏家陈官。仇英与长洲陈官、嘉兴项元汴等收藏家往来密切，得以临摹研习诸多宋元画作，这对其艺术风格的成熟完善起到了至关重要的作用。从一个低级画工成长为收藏家竞相看好的画坛巨匠，仇英是一个“靠双手打拼”的典型。“能够成为伟大的艺术家，是其坚持不懈地勤学苦练，和顺应时代艺术风尚潮流不断更新、不断演进的结果。他给青绿山水的创作带来了复兴。”马驰说。
历经岁月洗礼，青绿山水依旧明艳灿烂，最初收藏于苏州的《桃源仙境图》历经波折，最终于1975年“定居”天津。马驰说：“一件伟大的艺术品诞生以后，随着时代的变迁，不会长久存在于某一个家族的手中，博物馆是其归宿。天津近现代出现了许多大收藏家，集结了很多有价值的作品，这幅珍品最终能够被天津博物馆收藏，也是时代的选择。”
